Concurso는 당시 겨우 12세였던 El

Concurso는 다양한 경력이있다

Concurso는

두 번째 밤이 끝나갈 무렵 청중이 줄을 섰을 때 많은 사람들이 천둥번개를 동반한 폭우로 흠뻑 젖었고 대부분 만족했습니다. 알찬 행사였습니다. 그러나 마지막 낙오자들이 위대한 나스리드 궁전에서 서둘러 멀어지면서 콘서트의 더 넓은 의미, 그리고 궁극적으로 플라멩코의 의미에 대한 논쟁은 이제 막 시작에 불과했습니다.

오늘날 Concurso de Cante Jondo의 좋은 영향과 나쁜 영향을 모두 인정하지 않는 플라멩코에 대한 책을 집어 들기가 어렵습니다. 플라멩코 세계에서 이 행사의 유산은 1969년 우드스탁 축제가 록 역사가들을 사로잡은 것과 같은 방식으로 크게 나타납니다. 두 행사는 규모와 어조가 현저하게 다르지만 둘 다 시대를 정의하는 데 도움이 되었고 유사한 사건의 기병을 일으켰지만 어떤 면에서는 더 야심찬 약속을 지키지 못했습니다.

Concurso는

Woodstock과 마찬가지로 Concurso의

지속적인 명성은 그 자리에 누가 있었는지에 달려 있습니다.

“1922년의 힘은 그것을 감독하고 지원한 위대한 이름들, 무엇보다도 Falla와 아주 어린 Lorca의 무게에
있습니다.”라고 작가이자 교수이자 Burlas라는 Concurso에 관한 2021년 책의 저자인 José Javier León
은 말합니다. y 베라스 델 22.

멸종 위기에서 구함

그것의 긍정적인 이점에 관해서는, 1922년 콘서트는 스페인 전역에서 많은 후속 콩쿠르, 특히 1956년 Concurso de Córdoba와 세비야, 우엘바, 마드리드의 다른 콩쿠르에 영감을 주었습니다. Falla의 이벤트는 또한 새로운 재능을 발견하는 데 성공했으며(El Caracol이 될 플라멩코의 전설을 포함하여) 몇 가지 오래된 플라멩코 스타일(특히 마르티네뜨와 리비아나)을 거의 멸종 위기에서 구했습니다.

마드리드의 Amor de Dios 댄스 학교에서 훈련을 받은 플라멩코 댄서인 Magdalena Mannion은
“Concurso는 우리가 플라멩코를 인식하는 방식과 플라멩코의 가치를 어느 정도 변화시킨 직업 대회의
선례를 세웠습니다.”라고 말했습니다. . “예술의 순수성을 보존하려는 시도에 성공했습니까? 저는 그렇게
생각하지 않습니다. 그것이 한 것은 숫자로 판단하기 어려울 정도로 개인적인 것을 수량화하고 비교하는
과정을 시작한 것입니다. .”

오늘날 현대 관찰자들은 특히 1920년대의 플라멩코는 퇴폐적이었고 죽어가고 있었다는 Falla와 Lorca의 역사적 가정에 의문을 제기하는 경향이 있습니다.

“플라멩코의 기원은 도시적 표현이었습니다.”라고 León은 말합니다. 한쪽은 긍정적인 의미만을 가진 cante jondo이고 다른 한쪽은 파생물, 불순물, 상업화된 “flamenco”입니다. 이 구분은 해로웠습니다.”

레온은 콘서트의 궁극적인 “성취” 중 많은 부분이 주최측의 원래 의도와 반대되는 결과를 가져왔다고 제안합니다.

“자체 원칙과 달리 대회는 결국 [인기 있는] 플라멩코에게 이익이 되었습니다.”라고 그는 설명합니다. “그것은 형식을 넓혔고 약한 상업적 영향력으로 인해 손실되었을 수 있는 음악 스타일의 녹음을 촉발했으며 순전히 전문가들이 참석하는 플라멩코 축제를 예고했습니다.”